Marco Petrus Vitale Petrus 2026 1976

Gli acquerelli del 1976

Vitale Petrus elaborò gli acquerelli a partire anche da fotografie delle macerie pubblicate su riviste. Sebbene possano apparire come annotazioni documentarie, i fogli erano studi preparatori per un progetto più ampio che, insieme a numerosi disegni, avrebbe dovuto culminare in un grande telero. Il percorso rimase incompiuto per la morte dell’artista nel 1984.

Nelle opere affiorano riferimenti alla storia dell’arte e alla cultura visiva che caratterizzano la ricerca di Vitale Petrus: dalle suggestioni dei disegni di guerra di Graham Sutherland e di alcune opere di Füssli alle allusioni alla Zattera della Medusa di Géricault e alla xilografia di Hokusai. L’apparizione del monte Hōei.

Il tempo e la memoria

La riflessione che accompagna la mostra prende avvio da Rovine e macerie di Marc Augé e dalla distinzione tra le rovine, che conservano tracce del passato e rendono percepibile un tempo profondo, e le macerie prodotte dalla distruzione contemporanea, prive del tempo necessario per diventare memoria. In questa prospettiva, l’arte trattiene il tempo nel momento in cui l’esperienza si trasforma in immagine.

“A fianco di ogni acquerello accosto dei miei piccoli dipinti, riprendendo, invertendo, ribaltando composizione e tonalità. [...] Compio un’azione pittorica viva” spiega Marco Petrus nel testo che accompagna il progetto.

Lo specchiamento tra gli acquerelli del padre e i dipinti del figlio richiama la figura di Enea che salva Anchise e la trasforma in una metafora della trasmissione della memoria. Le opere costruiscono così una relazione tra due tempi, il 1976 e il 2026, e tra due percorsi artistici uniti da un’eredità familiare e pittorica.